Vá além do básico e aprenda como misturar estilos de nicho, texturas táteis e paletas de cores específicas para criar ilustrações de IA únicas.
Se você já passou da fase de digitar apenas “gato fofo” no Midjourney e se maravilhar com qualquer resultado, sabe que o verdadeiro poder da IA generativa reside na arte da engenharia de prompt. É a habilidade de combinar palavras-chave que, à primeira vista, parecem desconexas, mas que juntas guiam a IA para um resultado visual muito específico e estilizado.
Hoje, vamos analisar um prompt de nível intermediário/avançado. O objetivo é criar uma imagem que parece ter saído de um videogame indie futurista, misturando perigo, fofura e uma estética cyberpunk vibrante.
Vamos criar um personagem híbrido no estilo “Neonpunk Tinycore”.
O Prompt Desafio
Aqui está o comando completo que vamos dissecar hoje. Ele não é uma frase gramaticalmente correta, mas sim uma lista de ingredientes visuais potentes:
/prompt: the game character with a gun with a blue eye, in the style of neonpunk, hybrid creature compositions, sharp/prickly, sharp & vivid colors, tinycore, caricature-like illustrations, dark pink and green
Se você rodar esse prompt agora, o Midjourney gerará algo incrível. Mas para repetir o sucesso em suas próprias criações, você precisa entender por que ele funciona.
A Desconstrução: Entendendo os Ingredientes
Para dominar o Midjourney, você deve pensar em “tokens” (conceitos) em vez de frases. Vamos quebrar esse prompt em suas camadas funcionais:
1. O Sujeito Base (O “O Quê”)
the game character with a gun with a blue eye
Este é o nosso ponto de partida. É relativamente simples, mas já estabelece um contexto: não é uma pessoa real, é um “personagem de jogo” (o que já sugere um certo grau de estilização). O “olho azul” funciona como um ponto focal de cor específico, que o Midjourney adora usar para ancorar a composição.
2. A Atmosfera e Iluminação Principal
in the style of neonpunk
“Neonpunk” é um subgênero do Cyberpunk. Ao usar este termo, estamos instruindo a IA sobre a iluminação. Esperamos luzes de neon brilhantes, reflexos em superfícies molhadas ou metálicas, e uma vibe noturna e futurista. Isso define o “clima” da imagem.
3. A Morfologia e o Estilo Artístico (O “Como”)
hybrid creature compositions, caricature-like illustrations, tinycore
Esta é a combinação mágica deste prompt. É aqui que a imagem deixa de ser genérica:
-
hybrid creature compositions: Instruímos a IA a não fazer apenas um humano. Queremos uma mistura. Pode ser parte animal, parte robô, parte alienígena. Isso garante um design de personagem único. -
caricature-like illustrations: Isso afasta a IA do fotorrealismo. Queremos proporções exageradas, traços expressivos e uma sensação de arte desenhada à mão ou digitalmente, não uma foto. -
tinycore: Este é um estilo de nicho que enfatiza coisas pequenas, quase como miniaturas ou brinquedos colecionáveis (vinyl toys). Isso tende a deixar o personagem mais “compacto” e, curiosamente, um pouco fofo, mesmo estando armado.
4. Textura e Sensação Tátil
sharp/prickly
Adicionar adjetivos táteis é uma técnica excelente. “Sharp/prickly” (afiado/espinhoso) diz à IA para adicionar arestas, talvez espinhos, armaduras angulares ou cabelos espetados. Isso cria um contraste interessante com a fofura do “tinycore” – é pequeno, mas perigoso.
5. A Paleta de Cores (O “Tempero Final”)
sharp & vivid colors, dark pink and green
Primeiro, pedimos cores “vívidas e nítidas” para garantir que a imagem salte da tela (o que combina com o Neonpunk). Em seguida, restringimos a paleta dominante para “rosa escuro e verde”.
Essa combinação específica (muito usada para representar toxicidade ou vilões, pense no Coringa) cria um contraste visual forte e evita que o Midjourney use seu padrão de cores azul/laranja.
O Resultado da Alquimia
Quando o Midjourney processa todos esses tokens juntos, ele tenta resolver o quebra-cabeça visual:
“Como faço um personagem de jogo pequeno (tinycore), que parece uma mistura de criaturas (híbrido), desenhado de forma exagerada (caricatura), cheio de espinhos (prickly), iluminado por neons e usando principalmente rosa e verde?”
O resultado geralmente é uma imagem vibrante, cheia de personalidade, que parece um concept art para um jogo que você adoraria jogar.
Conclusão: Misture sem Medo
A lição deste prompt é: não tenha medo de misturar estéticas que parecem opostas. “Tinycore” (fofo/pequeno) e “Sharp/Prickly” (perigoso/afiado) criam uma tensão visual interessante.
Em suas próximas gerações, tente definir não apenas o objeto, mas a textura dele, o estilo de ilustração e uma paleta de cores restrita. É assim que você deixa de gerar imagens aleatórias e passa a criar arte intencional com IA.
Copie o prompt, faça suas modificações (troque “gun” por “sword”, ou “pink and green” por “cyan and orange”) e compartilhe seus resultados nos comentários!
